Com Fer Un Quadre A Partir De Flors I Fulles?

Taula de continguts:

Vídeo: Com Fer Un Quadre A Partir De Flors I Fulles?

Vídeo: Com Fer Un Quadre A Partir De Flors I Fulles?
Vídeo: Как сделать бумеранг из бумаги. Оригами бумеранг. 2024, Abril
Com Fer Un Quadre A Partir De Flors I Fulles?
Com Fer Un Quadre A Partir De Flors I Fulles?
Anonim
Com fer un quadre a partir de flors i fulles?
Com fer un quadre a partir de flors i fulles?

Osibana és un estil popular de floristeria. Aquest art té una importància especial al Japó, on s’ha utilitzat durant més de sis segles. Les primeres pintures d'herbari van aparèixer a Rússia al segle XIX. Avui hi ha un interès especial per aquest art. La disponibilitat de material no requereix costos financers. Flors, herba, llavors, fulles, escorça d’arbres, pelusa d’àlber: tot això es pot recollir a les places de la ciutat, portat de la dacha

Ara molta gent és aficionada a l’art decoratiu i aplicat, per a aquells que han triat la floristeria premsada - osibana (errònia), li oferim que conegui les tècniques i les regles per preparar el material.

Tècnica Oshibana

L’artesania no requereix cap inversió financera, no cal comprar res. Les plantes ens envolten a tot arreu, només és important recollir material per a futurs treballs. No cal passejar pels camps, prats, boscos, tot el que podeu trobar al camp i fins i tot al davall de la finestra entre les plantes d’interior.

La base de l’artesania consisteix a preparar el llenç, escollir la composició i enganxar els espais en blanc. Quan hàgiu dominat la tècnica Oshibana, podreu crear impressionants obres mestres. L’habilitat disposició de fulles i pètals us permet transmetre la bellesa tranquil·la d’un remansament forestal, la bellesa freda de les muntanyes nevades i la bellesa d’una natura morta.

Imatge
Imatge

Malgrat la simplicitat actual, no obstant això, cal crear moviments subtils, minuciosos i gust artístics quan es crea oshibana. És important tenir en compte la textura i el color de la planta seca, intentar mantenir la seva forma i allunyar-se de les opcions de mosaic. La precisió i la imaginació ens permeten crear arbres a partir de parts en miniatura d’una fulla seca, des de pètals fins a siluetes de contorns paisatgístics.

La fragilitat d’una planta seca requereix un ús acurat del material. Cada element es distribueix acuradament al lloc adequat i es fixa acuradament (fixat, enganxat).

Preparació del material

Els jardins i les flors silvestres, els rams festius i les plantes d’interior són materials fèrtils per a la implementació d’idees creatives. El punt principal és la preparació de plantes, que serà la "paleta" de l'artista. Les tiges assecades correctament, les fulles conserven el seu color natural i contenen una rica gamma de matisos. L'assecat es realitza a pressió i tenint en compte les regles dels mètodes d'herbari. De vegades, s’utilitza un processament especial per canviar el color i la textura.

Imatge
Imatge

La base de les pintures és perfectament el cartró, la fusta, la tela i el paper Whatman. La preparació preliminar consisteix a aplicar una capa adhesiva, tonificar amb aquarel·les, rentar-la amb pintures.

Com triar les plantes

Hi ha dificultats per assecar algunes plantes, per la qual cosa és aconsellable conèixer els principis de selecció. Les flors soltes, carnoses i saturades d’humitat no es presten bé a l’herbarització, per exemple: lliris, tulipes, gladiols, jacints. Aquests exemplars sovint es podreixen i perden el seu color. Hortensies, plaques lunars, milfulles, fanals de Physalis s’assequen bé.

És útil saber que, per preservar el bol d’inflorescència, és millor donar preferència a un cabdell fresc acabat d’obrir. Aquesta tècnica permet mantenir la forma de la flor i evitar la dispersió durant el procés d'assecat.

Imatge
Imatge

Com assecar i emmagatzemar les plantes

Per als components amb textura, les plantes s’assequen a l’ombra, en suspensió, amb bona circulació d’aire. Els cereals, en canvi, es col·loquen al sol. Es requereix material comprimit per a composicions planes. A aquests efectes, s’utilitza una quadrícula d’herbari i una premsa. Podeu fer servir un llibre antic o carregar-lo. Hi ha opcions per utilitzar un microones, una planxa calenta (planxar entre fulls de paper). Aquests mètodes ràpids canvien molt el color i fan que les plantes semblin esvaïdes (tingueu en compte això quan creeu la vostra composició).

Les peces s’han d’emmagatzemar en caixes de cartró tancades, sense excloure la llum solar. Es proporciona un tractament previ amb laca, especialment per a les fulles i tiges delicades i fràgils.

Tècniques i equips bàsics Oshibana

Per treballar, heu de comprar cola PVA o una altra que no deixi rastre després de l’assecat. Prepareu tisores afilades (manicura), pinzells de cola de diferents mides, pinces, cartró o tela al marc. I, per descomptat, l’espectre de les plantes seques.

Imatge
Imatge

Abans d’iniciar el procés creatiu, la composició està ben pensada, correlacionada amb el material disponible. Cal imaginar mentalment les etapes del treball. Sobre la base seleccionada, es fa un esbós de la imatge. La imatge s’aplica amb un simple llapis. A més, d’acord amb el pla, es dissenyen els components més grans, es pensa acuradament la textura i el color. Aquest punt important requereix un sentit de la composició, percepció artística, gust.

Consells d’artesans experimentats: no us afanyeu a enganxar tots els elements alhora. En aquest estat, s’ha de deixar la construcció d’esbossos de la imatge durant algun temps, examinar-la, analitzar-la i avaluar-la diverses vegades. Potser cal substituir, eliminar, afegir alguna cosa. Si tot us convé, enganxeu-lo i comenceu a treballar amb petits detalls, afegiu els matisos necessaris, calculeu els contorns.

La imatge acabada es pot cobrir amb vernís incolor i col·locar-la sota un vidre en un marc. Es recomana evitar la llum solar directa. Per a les miniatures, necessàriament es fa una estora.

Recomanat: